About Me
Andrea FERRO aka MashPuppit est artiste pluridisciplinaire, musicienne et peintre, depuis toute jeune. Elle ne s’arrête jamais de créer. Et quand elle ne dessine pas, elle pense à son prochain dessin, sa prochaine création, son prochain projet artistique. Son inspiration, elle la puise dans l’histoire de l’art à travers les époques et le monde, elle cherche à y poser sa marque propre, son originalité, y ajouter de la matière.
Elle a toujours été considérée comme un artiste même lorsqu’elle travaillait à autre chose. Et son parcours est éloquent. Elle obtient un prix de peinture Francisco de Goya très jeune au collège, chante dans son premier groupe de poprock à 16 ans et rejoint l’école des Beaux-Arts de Grenoble en 2001, et Marseille depuis 2004. Elle investit un monde artistique et musical vibrant et inspirant qui lui donne le goût des collaborations et du voyage, de la culture hiphop et méditerranéenne, ouverte sur le monde. Déterminée à voyager et se former, elle obtient une bourse d’études en arts visuels à Montréal où elle commencera à s’épanouir comme artiste, tant dans la musique que dans la peinture.
Elle a toujours été considérée comme un artiste même lorsqu’elle travaillait à autre chose. Et son parcours est éloquent. Elle obtient un prix de peinture Francisco de Goya très jeune au collège, chante dans son premier groupe de poprock à 16 ans et rejoint l’école des Beaux-Arts de Grenoble en 2001, et Marseille depuis 2004. Elle investit un monde artistique et musical vibrant et inspirant qui lui donne le goût des collaborations et du voyage, de la culture hiphop et méditerranéenne, ouverte sur le monde. Déterminée à voyager et se former, elle obtient une bourse d’études en arts visuels à Montréal où elle commencera à s’épanouir comme artiste, tant dans la musique que dans la peinture.
Ses tableaux sont de véritables mises à nu. Croisement de portraits modernes et de dessins d’enfants, de peinture abstraite et de street art, de peinture au couteau et de comics.. où les couleurs et les traits se disloquent et s’entremêlent pour révéler notre vraie nature.
« On se rapproche de la vérité en déformant les choses. » Dit-elle. « C’est une reconstruction, une réinvention totale d’une image mentale, d’un visage sur lequel je me suis arrêtée, d’une méditation. Tant les images digitales que la nature, tant les peintures de grands maîtres que les affiches de concerts m’inspirent. Comme mon travail de musique, ils me permettent de revenir aux sources et de dévoiler ce que je suis. »
Les œuvres d’Andréa sont des miroirs. Figures sensibles mais joyeuses, explosant de vie.
Ils rappellent la figuration libre d’un Picasso ou d’un Matisse, mais aussi l’expressionnisme des Modigliani ou Picabia . Mais ils évoquent tout autant Basquiat, l’art brut, la bande dessinée…
Andréa FERRO appartient à toutes ces familles. Sans exclusive. Polymorphe, sa technique lui permet de varier les supports, et de s’aventurer sur des terrains où elle peut pleinement laisser parler sa puissance. Son œuvre toute entière est placée sous le signe de l’énergie et du geste instinctif.
Ma technique de peinture abstraite et figurative
Mon style est résolument moderne. Je pratique majoritairement la peinture acrylique tout en incluant de la vibrance à mes créations avec des touches d’encre, de peinture à l’huile ou de pigments naturels. Jeune, j’ai d’abord dessiné, surtout des personnages féminins inspirés de la bande dessinée et du graphisme de mode et de la musique, puis, à travers mes études d’art contemporain, j’ai appris à m’éloigner un instant du trait du dessin pour davantage m’intéresser à la couleur, au geste et à la matière. J’utilise mes propres techniques élaborées au long de ma carrière artistique avec à mon palmarès plus de 400 tableaux réalisés.
Pour moi, la peinture est un véritable vecteur d’expression, il n’y a plus aucune limite aux idées créatives. Et s’il existe une quantité étourdissante d’images à notre époque, il est pourtant toujours essentiel pour moi de créer, de poser des émotions et des visions mentales sur papier, c’est plus fort que moi, et j’essaie encore de trouver ce qui distingue mon travail de ce qui existe, ce qui le rend unique. Je me mets souvent des contraintes pour aller plus loin que ce que je connais déjà, pour ne pas faire quelque chose de simplement joli et facile , pour me surprendre moi-même.
Chacun de mes tableaux est unique, réalisé au sein de mon atelier en toute simplicité.
A qui est destinée ma peinture?
Mon but est de pouvoir rendre l’art accessible à tout le monde en vous proposant des tableaux contemporains à prix abordable.
A ce jour, j’ai le plaisir d’avoir réalisé des peintures pour plusieurs dizaines de clients en France, Mexique, Puerto Rico et Canada.
